A Day In the life of TOKYO

以前所未有的角度拍攝的『SHOCK』大銀幕版

2月1號起的兩週、『Endless SHOCK』在全國電影院期間限定上映。但是如果要說這是電影版『SHOCK』其實不太對。並非像『悲慘世界』一樣，把舞台劇改編成電影上映，而是“在電影院播放舞台公演”才對。

說起來，一開始其實不是為了在電影院上映而拍攝的。來龍去脈其實是⋯⋯因為『SHOCK』去年公演不得不中止，也許大家可能忘記了，去年可是滿二十週年的上演。

一想到「二十週年公演竟然要這樣結束⋯⋯」，內心就想說「既然如此，至少留下個影像紀念吧」。在這階段上，其實連出DVD什麼的根本都沒計畫，只是想說既然無法舉行有觀眾的公演，既然如此乾脆來拍個沒有觀眾才拍得成的影像作品吧。

至今發行過好幾次DVD，都是在正式公演時拍攝的內容，所以攝影機能架設的位置也有限。會遮住觀眾視線的機器手臂跟無人機當然是不可能使用。但是既然沒有觀眾的話，攝影機愛怎麼動就怎麼動。甚至是在演者旁邊架設，從觀眾席絕對看不到的視角也包含在內。

只是為了防止感染擴大，聚集演員們的長時間綿密拍攝不被允許。最後說如果是跟平常一公演同樣時間的話就OK，所以就依照約定進行拍攝，跟以往在帝劇的公演一樣，從頭演到尾順拍。

此外，再補拍一些鏡頭。補拍鏡頭部分，是我跟工作人員挑出重點場景，列出想要拍攝的方式。只是列出來的內容出乎意料地多，除了要跟時間賽跑之外，我的體力也到了極限，只好中途放棄了（笑）。

之後，時光流逝，到了秋天大阪公演。包含休息時間，超過三小時的『Endless SHOCK』無法演出，只好著手製作衍生篇『Endless SHOCK-Eternal-』 。在舞台後面播映本篇影像的演出方式，讓在帝劇拍攝的內容得以有用途之地。

在大阪時靈光一閃的電影上映

在電影院上映的想法，是在大阪公演時靈光一閃的主意。我不認為2021年2、3月公演時，世界已經恢復平靜，在帝劇演出衍生篇的機率非常之大。

但是衍生篇對於沒看過本篇的人來說，應該有些地方不是那麼好懂。為了讓首次觀看的人也可以理解，要是同時期在電影院上映本篇的話，不就可以輔助說明劇情內容嗎？ 解釋下來超長的（笑）。這是在電影院上映的目的。在電影院觀賞本篇，然後接著在劇場看背景設定在多年後的衍生篇，是前所未見的做法，應該很有趣。

只是，影像作品有一個難題，就是沒有觀眾的拍手聲。

本來在舞台上演時，會設「拍手時間」。拍攝時也盡量縮短了，但是還是會有些許無音狀態產生。所以希望在電影院觀賞的大家，看到覺得是拍手時間點的畫面時，拍手也無所謂。與其說無所謂，應該說請務必拍手（笑）。畢竟要有拍掌聲，作品才能完整，希望大家可以邊看邊拍手。

將會在第二次的緊急事態宣言期間中開幕的『-Eternal-』到底會變得如何呢⋯⋯本來『-Eternal-』就是在預防感染對策下製作的作品，看了一下現在的感染情況，應該需要更嚴謹的對策⋯⋯只是以我的立場來說，不管怎樣，只能遵循製作主辦方的東寶判斷而已。

不過，也知道跟去年相比，現在的感染對策規則較為有效，所以我對站上舞台表演沒有任何猶豫。反而是觀眾會覺得比較害怕吧。這兩三個月，舞台劇的觀眾席全開放。在一年前時還是令人感激的滿席，放到現在反而有種違和感，相信有這種想法的不只有我。應該有很多人都是因此而放棄前來觀看吧。

還有一點很遺憾的是，去年大阪公演時沒有演出的JAPAN ACTION ENTERPRISE和G・Rockets（※特技組），本來是想在東京公演時加入他們的演出。但是現在這種情況下，被製作部說「有鑒於目前狀況，想盡量減少演出者人數」，所以這次只好作罷。個人是為此心痛不已。

夾在少年隊間的畫面

換一下話題，聊一下新年初三天的KinKi Kids 無觀眾線上演唱會『O正月コンサート』。這次懷抱著敬意，演唱了少年隊的兩首歌曲。

事情起源是在討論演唱會構成時的隨口閒聊。跟唱片公司的工作人員說到「少年隊真的很多歌很棒耶～」，然後在熱烈討論下就決定要唱了。我們在出道之前，還沒有什麼自己的歌曲時，翻唱了許多少年隊的歌曲，抱持著感謝之意而有了這次演出。

演出方面，因為想要在唱完之後，在後方大螢幕顯示出少年隊三人的畫面，然後站在舞台上的我們各自夾在三人之間，所以這次將後面螢幕分隔成直立長方形也是為了如此。

『What's your name?』、『FUNKY FLUSHIN'』這兩首是大家一起討論決定的。

『What's your name?』是少年隊舞台『カプリッチョ』（88年）中，在SHOW TIME中間出現過許多次的插入曲。所以對我來說，只要聽到這首歌就知道SHOW快要結束了，是充滿回憶的歌曲。

只是偏向電子歌曲，要寫成譜面有太多事情要考慮，所以我對於演奏是否能夠完整呈現有些不安。但是剛也說「不錯啊，應該可行吧？！」，實際上樂團彩排時，整個演奏感覺非常棒，我也終於安心了。

『FUNKY FLUSHIN'』是山下達郎的作曲，所以想說之後接著唱他為我們寫的『從Kiss開始的懸疑劇』、『玻璃少年』，整體歌單上也有其主題性。這樣下來的話，少年隊歌曲的部分也不會顯得特別突兀。『FUNKY FLUSHIN'』的舞蹈部分，舞者們是完全COPY少年隊的舞步，只是舞者因為是沒有學過爵士舞，似乎大家都苦戰連連。

這次的線上演唱會綜合來說，算是「在如此短短的準備期間下，整體表現為佳」吧。不過我覺得線上其實蘊藏了無限可能性，今後要是會持續線上演唱會的話，想要更加研究追求演出的可能性。

圖1、二月一號開始在全國電影院上映的『Endless SHOCK』其中一幕。動用了無人機拍攝開場時在觀眾席上的六次迴旋飛行演出。還有，現場觀賞時根本幾乎無法跟上每一動作細節，武士們同時打鬥的混戰場景，也拍攝了許多特殊角度。「為了解消『這人這樣動時，那人做了這樣的事情，兩邊我都想看啊！』這種難以取捨的壓力，拍攝時特意錯開時機，讓兩邊的看點都收納進去。 （堂本）」

圖2、1月1～3號的線上演唱會『O正月コンサート』的一幕。『KANZA BOYA』時扮成社ジャニーさん的光一，以此扮相在演唱『太陽與玫瑰』時，展現了激烈的舞蹈。接近尾聲時，演唱完少年隊歌曲之後，三人的獨照登場，KinKi兩人夾在之中的畫面。

本月小筆記
對布偶裝全力投注的結果是⋯⋯
12月21號『CDTV』扮成聖誕樹、12月24號線上演唱會是雪人，過年演唱會是橘子年糕⋯⋯展現華麗布偶裝秀的KinKi Kids。「是我提出想要在『CDTV』扮成那樣子的。因為線上演唱會也有穿，本來想說會不會太過頭。不過每年都有幸可以演唱『灰姑娘的聖誕節』，想要一點不一樣的畫面。攝影棚佈景草圖中有聖誕樹，想說應該可以融為一體，結果現場的樹是幾何圖形樣式，結果根本無法魚目混珠（笑）」（堂本）

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日経エンタテインメント編集部のtweeter

【3月号発売中! ／連載・エンタテイナーの条件1】
毎号、踏み込んだお話をしてくれる #堂本光一 さん。21年目の主演舞台 #EndlessSHOCK はコロナ禍でスピンオフ上演のなか、本編が全国映画館で上映中です。今月号でお話ししている映画版が素晴らしかったので、少しだけ宣伝を。強火をお許しください。

【3月号発売中! ／連載・エンタテイナーの条件2】
映画館で見る #EndlessSHOCK、劇場とはまた違う没入感に浸ることができます。演者さんの表情や細かい動きのニュアンスが同じ目線の高さで見えて、カンパニーの中で間近に目撃しているような実在感。家では絶対に得られない大画面の引力、さすがです。

【3月号発売中! ／連載・エンタテイナーの条件3】
担当編集&ライター共に驚くほど感情を動かされ、気付けば涙。「特別料金」ではありますが、取りづらい舞台作品が劇場の4分の1以下の値段で見られますから、迷いは無用!　映画館でどっぷりと非日常を味わってください。 #映画EndlessSHOCK は2/18まで。

【3月号発売中! ／連載・エンタテイナーの条件4】
#映画EndlessSHOCK 鑑賞に際しては「拍手したいと思うタイミングでは、舞台同様、拍手をしてほしい」と監督 #堂本光一 さんより。最初に手を叩くのは照れるかもしれませんが、生観劇のつもりでリアクションしてみて下さい。いっそう楽しめますので(^^)